O diretor de “The Tourist” e Angelina Jolie falam sobre o filme e Johnny à revista CIAK

A revista italiana CIAK entrevistou o diretor de “The Tourist”, Henkel Florian von Donnersmarck  e Angelina Jolie.  Eles falaram sobre o filme,  como foi reescrito para Johnny Depp, que foi adicionado em cada cena um pouco de calor e romance e sobre a “cena do chuveiro”.

Donnersmarck à revista:

“Independentemente de qualquer sucesso que “The Tourist” terá,  eu já entrei para a história: Eu conheci pessoalmente Johnny Depp e Angelina Jolie, o rei e a rainha de Hollywood, que não conheciam um ao outro.” Para a  próxima pergunta, se o encontro foi “biblicamente” (estamos à espera de uma cena quente no chuveiro), Florian Henkel von Donnersmarck me dá um tapinha no ombro.      
É uma homenagem à língua que falamos: italiano. Florian fala a nossa língua perfeitamente e por muito tempo.  Mesmo antes dele  ter passado seis meses em Veneza para filmar “The Tourist”. “O italiano sempre me intrigou por causa da minha mãe que adorava ópera. Na escola, eu escolhi o italiano como segunda língua. Eu já falava inglês, porque eu vivi seis anos em Nova York.” Agora ele fala cinco línguas, incluindo russo, porque ele estudou literatura em Leningrado. Sua biografia é digna do Guinness World Records: Formado em filosofia, política e economia em Oxford. Aos 37 anos ele já recebeu um Oscar e é também o mais alto diretor do mundo: 2,05 metros (medidas de Nick Cassavetes 1m98, enquanto Clint Eastwood é “apenas” 1m88). “Na verdade eu nunca conheci um colega mais alto do que eu. De acordo com o IMDB, o escritor Michael Crichton mede 2m06, mas quando o vi em Munique eu ainda era um pouco mais alto do que ele”. Eu quis  lhe perguntar como é o mundo lá em cima . “Os tetos dos carros são um problema, sou forçado a me deslocar em táxi”. Veneza foi perfeito para ele. Ele nem sequer teve que alugar carros.
Algum tempo atrás Florian, um amigo de Brad Pitt, na frente de um copo de vinho tinto, fez um longo discurso para Angelina. “Ela é uma atriz à la Rita Hayworth ou Grace Kelly. Não há muitas mulheres que nascem tão bonita.” Mas, na minha opinião, ela nunca tinha desempenhado um papel que destacasse toda sua feminilidade. Ela é perfeita em filmes de ação como” Sal” ou em dramas como “Changeling “, porque ela é uma grande atriz. Mas, ela nunca fez nenhum filme a la Hitchcock ou Lubitsch, a serviço de sua beleza. Um dia, poderíamos ter tido nosso “To Catch Thief”. Então, ela recebeu a oferta do “remake” de Anthony Zimmer, a história de uma mulher bonita e assim por diante. Você conhece o enredo.”’Seria essa faixa sobre o que estávamos falando?”, disse ela. ”Sim, mas somente se houvesse alguém como Johnny Depp,” eu  respondi. Foi uma brincadeira mais do que uma esperança, mas o produtor me levou a sério, e Johnny concordou imediatamente. Reescrevi a história extensivamente, com a ajuda de Angelina. Existe um clima de “North by Northwest”, “The Thomas Crown Affair”, da série  “The Thin Man” e até mesmo de “A Pantera Cor de Rosa”.

Se Angelina é Rita Hayworth, quem é Johnny Depp?

Marlon Brando, talvez, mas sem o seu lado deprimente. Johnny tem uma leveza e humor incrível. Nas três horas do nosso primeiro encontro – eu chamo isso de amor à primeira vista – Eu ri mais do que em qualquer ano anterior. Ele é um poço de idéias.

Devemos reafimar ao público. É verdade que há uma cena no chuveiro? E, é realmente assim tão quente?

Claro que sim! Mas eu tentei inserir esse “calor” em cada cena. Não só nos beijos apaixonados, mas quando eles olham um para o outro sem  dizer nada: os olhos de Angelina são famosos, mas Johnny tem também um olhar que é muito profundo! Um leopardo e um tigre, dois leões nobres. Ele é adornado de forma diferente, mas eles também são semelhantes: Estrelas por acidente, mas atores sérios, ambos são do signo  de gêmeos, ambos tem um avô índio que lhes dá um aspecto selvagem. … Esse casal é um sonho, realmente.

Diz-se que Johnny tem um forte lado feminino, e que Angelina é um pouco masculina. Isso é verdade em sua opinião?
Sim, talvez, mas não neste filme. Eu estaria tomando partido, mas Johnny é um verdadeiro homem , e Angelina é uma verdadeira mulher. As armas dela são apenas  vestidos, saltos dos sapatos e jóias.
As tatuagens foram um problema? (Johnny tem 14 anos, Angelina 13)
Um pouco de trabalho extra para o maquiador. Todo dia ela escondia  todos eles. Elas (as tatuagens) não faziam a linha do filme. É um mundo de beleza clássica, um pouco de moda antiga. Mesmo os figurantes foram escolhidos como tal.
Veneza é o terceiro protagonista do filme, e há muitos atores italianos (Nino Frassica, Raoul Bova, Christian De Sica), graças ao assistente de direção Alberto Mangia.
Eu escolhi os atores que podiam estar a altura do charme de Angelina Jolie e Johnny. Neri Marcor foi surpreendente. Não só a Angelina, mas todo mundo se apaixonou por ele. E De Sica, que interpreta o inspetor, um papel muito importante, foi muito sutil. Eu sabia que o rosto dos cartazes de seus filmes de Natal (a cada Natal, ele fez um filme, essas comédias que ele diz representar o fracasso da burguesia italiana, mas na minha opinião – e não apenas a minha opinião, são criticadas por muitos – eles são de muito mau gosto e é muito ruim, porque ele é muito bom) Eu até queria ver. Grande ator!
Você mencionou Lubitsch e seu estilo de famosos. Qual é o estilo de Donnersmarck?
Eu queria ser um escritor como Dostoievski. Foi um encontro com Richard Attenborough, que me fez entender que um filme pode ser muito denso e profundo como um romance. Meus scripts estão ao serviço de intérpretes. Muitas vezes, diretores esquecem a capacidade de mostrar as emoções. Na vida nós não sabemos o que as pessoas pensam, mas o ator tem o talento para mostrar isso, nós simplesmente lhes fornecemos as palavras certas e um cenário.
Angelina Jolie à revista:
Qual foi sua primeira impressão de Johnny Depp no set?
Um homem elegante.
E o segunda?
Um grande ator.
E o terceira?
Um bom pai. Ele é como Brad. Nos contou toda a história de suas vidas, porque nós não nos conhecíamos. E como Veneza é uma cidade mágica para todas as idades: exótico para as crianças, instrutiva para os adultos. Brad visitou todos os museus tomou notas e fez esboços, como um viajante que aprecia a cultura e romantismo do passado.
E o que dizer sobre Florian Henckel von Donnersmarck?
Ele me mimou maravilhosamente. Ele insistiu em construir o filme a minha imagem, e ele me queria para contribuir para o processo de sua criação.


Fonte

Leia Mais

Entrevista de JD

Leia Mais

Em entrevista, JD fala sobre amizade e dinheiro

Em entrevista à revista GQ alemã, Johnny fala muito sobre amizade e um pouco sobre sua estabilidade financeira. Afirma ainda que apesar de ter sim uma vida tranquila na França, voltou para Califórnia para seus filhos estudarem.

GQ: O que o assaltante John Dillinger e a estrela de Hollywood Johnny Depp têm em comum?
Johnny Depp: O que mais me intriga em Dillinger é como ele viveu sua vida, quero dizer, de acordo com o estilo dele. Era um fora da lei e um grande romântico. E aí eu me reconheço bem outra vez. Também me senti minha vida toda como um fora da lei.
Também desde que eu ame tudo em Hollywood, mas não pertença realmente a ela. E isso é bom. É como fazer uma higiene mental.

GQ: É possível fazer isso sem que haja um comprometimento com Hollywood?
Johnny Depp: Eu estou tentando. E o sucesso disso, eu acho, tem sido muito bom.

GQ: Domina o jogo de poderes de Hollywood agora?
Johnny Depp: Sim. Teve uma estrada longa e rochosa até chegar aí. Toda essa vaidade – que tem o maior trailer, que tem o maior cheque – estava me deixando um tanto frio. Primariamente fui lá para me divertir. Meu amigo, infelizmente, agora morto Marlon deu-me uma pista sobre esse jogo.

GQ: Marlon Brando não era muito inacessível?
Johnny Depp: Para estrangeiros, talvez. Mas para seus amigos, ele teve um coração de ouro. Era também muito prático e sempre avaliava se meu bem-estar estava seguro. Quando eu olhei, por exemplo, minha ilha nas Ilhas Bahamas, e comprei, ele quis saber imediatamente se teria proteção contra furacões, se teria abastecimentos de água suficientes e um porto disponível para veleiros maiores. Todas as coisas que eu nem tinha pensado. O Marlon também me advertiu, em entrevistas privadas, sobre falar demais. Por sorte, antes de ele morrer me livrou completamente dessa ilusão.

GQ: Como assim?
Johnny Depp: Certa vez falei entusiasmadamente sobre meus filhos numa entrevista de televisão. Imaginei que mais tarde, quando eles crescerem, e me assistirem dizendo que os amo e que são o maior presente da minha vida, ficariam felizes. Até aí, tudo bem. Mas então teve a transmissão da entrevista, e Marlon me deixou preocupado quando disse: “Johnny, não faça isso nunca mais. O público não faz nada. Isto é algo particular, você ouviu! “E naturalmente tinha razão. Desde então vejo isso como algo nebuloso. Uma vida feliz é algo imensamente tranqüilizante.

GQ: Mas não demorou muito para chegar até aí?
Johnny Depp: Até eu encontrar paz interior? Pode dizer alto! Tive muita raiva e tristeza, agressão e frustração em mim. E se certo limiar de dor foi excedido, tive que simplesmente descarregar isso a todo vapor, para não explodir. Mas, entretanto, tenho muito mais sob controle que antes.

GQ: Como você administrou isso?
Johnny Depp: Com Amor. Isso soa tão fácil – e é então quando encontra amor. Acho principalmente porque o amor altruísta não quer nada, mas é abnegado. O homem simplesmente existe. [...] E gratidão. Sou um homem que teve uma vida ricamente presenteada. Tenho uma esposa, crianças e alguns amigos muito, muito bons que estão felizmente ainda vivos.

GQ: Como Tim Burton, que trabalha novamente com você em seu próximo filme “Alice”.
Johnny Depp: Um grande papel. Se pudesse, trabalharia em todos os filmes do Tim. Já por pura gratidão, porque Tim deu-me a vida a salvo. Se ele não tivesse me dado o papel principal em Edward mãos de tesoura, não sei o que seria de mim hoje. E me fez manter isso, ou então eu estaria em filmes adolescentes, andando com cachorros ou pulando janelas.

GQ: Quão importante é amizade pra você?
Johnny Depp: Para mim, amizade tem uma prioridade muito alta na vida. Porque levou muito tempo até que eu realmente encontrei amigos verdadeiros. Isto certamente foi relacionado ao fato que eu me mudei muito quando eu era criança. Minha mãe e eu nos mudamos no mínimo 30 vezes. E desse jeito não há nenhuma possibilidade encontrar seu amigo de coração.

GQ: Você recentemente completou 46 anos…
Johnny Depp: … Sim, agora vou com passos largos aos 50 também. Recentemente me perguntaram se me tornei um homem maduro. E eu cheguei à conclusão de que homem é uma criança preservada. Eu acho, “homem” é apenas um período na vida. Por um longo momento há a criança ou alguém jovem, depois um ou dois momentos um homem, e depois se é avô por um longo tempo. Pelo menos eu espero.

GQ: É às vezes procura uma vida mais calma, isolada?
Johnny Depp: Claro. Esta falta de anonimato me machuca muito. Posso me expressar em público apenas em movimentos. Uma viagem a Disneylândia com sua esposa e crianças? Esqueça.

GQ: E você fica isolado no sul da França, mas voltou à Califórnia…
Johnny Depp: … E a causa é as crianças. Elas estão agora na escola, então é muito importante que viver lá, aonde vão estudar. Também em Los Angeles. Bem longe de onde meus amigos na Califórnia. (Risos) E de Hollywood [...].

GQ: E há ainda a ilha no Caribe…
Johnny Depp: … Este paraíso retirado e maravilhoso para mim e toda minha família. Então por favor, não me pergunte onde ela fica exatamente. Agora não deve dar a impressão que estamos plenamente numa viagem de “Milionários”. Pelo contrário. Dinheiro é certa segurança e independência, mas nossa vida diária é realmente bastante normal.

GQ: Se você pudesse fazer tudo de novo, faria algo de forma diferente?
Johnny Depp: Claro que há algo em minha vida que não estava tão bem. Mas cada dia me trouxe onde estou agora. E isso é bom. Então fico muito feliz que o passado se foi. Eu prefiro viver para o hoje e para o futuro.

fonte: GQ alemã

Leia Mais

Entrevista de JD à revista Pipoca Moderna

Johnny Depp era fã de Dillinger desde criancinha

O que o levou a interpretar alguém que é sinônimo da violência do passado americano?

Johnny Depp: Bem, em primeiro lugar, quando eu tinha 9 ou 10 anos era completamente fascinado por John Dillinger. Não sei porquê. E provavelmente não era uma fascinação saudável para uma criança. Mas acho que era pela piscadela de canto de olho. Havia algo sapeca em relação a ele. Ele era chamado de “inimigo público”, mas quando você pensa realmente sobre isso, Dillinger nunca foi um inimigo do público. Eu achei isso intrigante no papel.

O que há em personagens históricos como Dillinger que continuam a atrair as pessoas?

Johnny Depp: Com relação a Dillinger, o mundo de 1933 não é muito diferente da situação que vivemos agora. Os bancos eram os inimigos e estavam tirando as poupanças de todos. Para mim, o que fascina é ver um cara dizer: “Eu não vou agüentar mais isso. Não me importa quem vocês sejam, eu vou dar o troco”.

Qual foi sua pesquisa para viver o papel?Viu velhos filmes sobre Dillinger?

Johnny Depp: Tenho uma memória forte de Warren Oates como John Dillinger no filme de John Milius. Mas senti que era uma palheta limitada e havia mais cores disponíveis para pintar o retrato de Dillinger. Desde aquele filme ["Dillinger", 1973], outras informações surgiram e acrescentaram novas dimensões ao personagem. Eu tentei acrescer isso.

Como foi seu relacionamento com Stephen Graham [que interpreta Baby Face Nelson] nas filmagens?

Johnny Depp: Eu o acho magnífico. Ele é um dos meus atores favoritos de todos os tempos. O que ele fez em “This Is England” (2006) me destruiu. Sua interpretação no filme de Shane Meadows me deixou de joelhos. Stephen Graham é alguém que eu vou tentar incluir em todos os filmes que eu fizer daqui para frente. De arma em punho, se for necessário.
Você mencionou que não viu o filme antes da pré-estréia. Você não gosta de se ver no cinema?Johnny Depp: Se eu posso evitar o espelho quando escovo os dentes de manhã, eu evito. Eu me sinto seguro na minha ignorância. É ótimo estar informado e analisar as coisas, mas os julgamentos podem te derrubar. Eu não gosto de me ver nos filmes que faço porque não gosto de ter consciência do produto final. Eu prefiro o processo. Adoro. A ignorância forçada me permite dizer que o resultado final não é minha culpa. Eu estava lá, mas não fiz aquilo.

Mas a fama o acompanha onde você estiver. Você imaginava que um dia chegaria a sua hora de brilhar?

Johnny Depp: Bem, eu passei 20 anos pelo que a indústria define como fracassos. Por duas décadas eu fui considerado veneno nas bilheterias. Não mudei nada em relação ao meu processo. Não mudei uma coisinha sequer. Mas então aquele pequeno filme chamado “Piratas do Caribe” surgiu e eu pensei: “É, isso pode ser divertido. Seria bacana viver um pirata para meus filhos”. Mas eu criei o personagem do mesmo jeito que eu criei todos os demais e quase fui demitido das filmagens. Graças a Deus não me demitiram, porque o filme mudou minha vida. Eu sou muito agradecido por essa reviravolta radical. Mas não foi algo que eu planejei, desviando do meu caminho.

Você interpretou vários personagens biográficos, como Donnie Brasco e Hunter S. Thompson. Quem mais gostaria de interpretar?

Johnny Depp: A atriz Carol Channing [risos]. De verdade. Adoraria. Nessa era digital, eu poderia muito bem viver uma menina de 12 anos.

Mas é mais difícil viver alguém real, como John Dillinger, que um personagem inventado como o Capitão Jack Sparrow?

Johnny Depp: Muito mais, porque você tem uma dívida de responsabilidade com a pessoa quer realmente existiu. Um senso de dever a seu legado. Em relação a John Dillinger, existe uma enorme quantidade de informação sobre o sujeito. Sabemos onde ele estava às 12h02 quando os bancos foram roubados. Há filmagens, fotografias, muitas e muitas fotografias. Mas não há áudio, nada. Nem quem realmente pudesse dizer que o conheceu de verdade e como ele era de fato. Tudo o que temos é a atitude dele. Como descobrir mais sobre este homem? Como ele fala? O que o motiva?O que me ajudou na conexão foi descobrir que ele nasceu e cresceu em Indiana, a duas horas de distância de onde eu nasci e cresci. Foi nesse ponto em que eu pensei: “Ah, eu consigo ouvir sua voz agora!” Eu sei que como ele soa, porque não somos tão diferentes. Ele foi o meu avô, que dirigia um ônibus durante o dia e traficava bebidas à noite, durante a Proibição da Lei Seca, ele foi o meu padrasto que passou um tempo numa penitenciária. Fiz essa identificação.

Vendo o extraordinário repertório de personagens que você interpretou até agora, qual você dirigia que foi o mais parecido e o mais diferente de você mesmo?

Johnny Depp: Bem, o mais diferente com certeza é Willy Wonka [de “A Fantástica Fábrica de Chocolate”]. Torço para que seja mesmo. E há três que sinto mais próximos de mim: “Edward Mãos de Tesoura”, Rochester em “O Libertino” e John Dillinger.

Como foi para você filmar nas locações em que Dillinger esteve de verdade?

Johnny Depp: Foi uma das coisas mais incríveis que Michael Mann nos presenteou. Ser capaz de entrar pela mesma porta que John Dillinger abriu, em vez de apenas filmar num estúdio, foi um verdadeiro presente. Michael é um perfeccionista e eu o agradeço por isso. E poder disparar minha metralhadora Thompson da mesma janela que Dillinger disparou… uma coisa dessas não tem preço!

Sua atuação ganhou com isso?

Johnny Depp: Claro. Poder, literalmente, caminhar na calçada que ele caminhou, em frente ao cinema Biograph Theater, e cair exatamente, milimetricamente, onde Dillinger caiu foi surreal. Não quero parecer ridículo, mas senti sua presença e um certo grau de aprovação do sujeito.

Como foi contracenar com Christian Bale?

Johnny Depp: Eu gostei. Nós só temos uma cena juntos, além da tocaia que ele e seus homens armam do lado de fora do Biograph. Mas a cena na prisão foi bem divertida. Foram dois caras com grande respeito um pelo outro, tentando mostrar visões diferentes um para o outro. Obviamente, ele é um ator muito talentoso. Mas falamos mais sobre nossos filhos e como é ser pai do que qualquer outra coisa, durante o tempo em que convivemos nas filmagens.

Foi difícil ver John Dillinger morrer? De quais personagens você teve mais dificuldade para se despedir?

Johnny Depp: Bem, tiveram alguns. Mas o engraçado é que você não se despede realmente. Eles ficam numa gaveta aqui dentro [ele aponta para a cabeça], que você sempre pode acessar. Estão sempre ao redor. Não digo que isso seja saudável. Mas eles estão lá. Me despedir de Dillinger foi duro, porque foi como dizer adeus a um parente. Mas o mais difícil? Edward Mãos de Tesoura… esse foi difícil! Lord Rochester [em “O Libertino”] também. Eu me sinto como se tivesse vivido intensamente 40 e poucos dias como esses caras. Sinto como se fosse uma maratona e ao final as luzes apagam e tudo fica escuro.

Leia Mais

Com Depp, Tim Burton explora “Alice no País das Maravilhas”

O trailer 3D de Tim Burton para “Alice no País das Maravilhas,” da Walt Disney Pictures, tem sido o assunto da Comic-Con, graças em parte à aparição surpresa de Johnny Depp em um painel na quinta-feira.
Depp interpreta o Chapeleiro Maluco no novo filme, que estreia nos cinemas em março de 2010. Burton fez sua primeira aparição na grande convenção de quadrinhos e cultura pop desde a década de 1970, quando o Comic-Con envolveu trechos do filme “Super-Homem.”
O diretor brincou que trouxe trechos de suas férias por não ter muitos trechos do novo “Alice no País das Maravilhas.” Ele sentou-se com a Reuters para conversar sobre o filme.

P: Você pode explicar sua visão sobre Alice no País das Maravilhas?
R: Não, porque eu ainda tenho muito a fazer (risadas). Digo, estamos tentando fazer um filme. Eu apenas pego versões e… porque é como gostar de material em quadrinhos, embora eu não sei se verei em algum momento um filme que realmente gostei baseado neles, porque sempre parece ser uma série de acontecimentos estranhos. Todo mundo é louco e é um tipo de garotinha passiva vagueando de episódio em episódio. Então, mesmo que os livros e as histórias sejam icônicos, nunca senti que houve um filme que realmente se fez um filme, traduzido da história para um filme. Então essa é a tentativa.

P: O que você tirou do material de Lewis Caroll?
R: É baseado em todo o material de Lewis Caroll, incluindo o “Poema Jabberwocky.” Outros filmes de “Alice” sempre eram apenas uma garota vagueando passivamente com um monte de personagens estranhos. Tentamos tramar uma história que tenha emoção e faça sentido.

P: Você assistiu aos outros filmes de “Alice?”
R: Vi muitas das diferentes versões de “Alice” pelos anos. Eu sei que houve um filme musical pornô que eu lembro de ter assistido nos anos 70. E muitas outras diferentes versões.

P: Você pensa sobre uma audiência antes de fazer o filme?
R: Não exatamente (risadas). Digo, porque acho que você não pode. Quando fiz “O Estranho Mundo de Jack”, as pessoas pensaram que ele era muito estranho para crianças, mas as crianças gostaram muito. Você sabe que fiz material de Roald Dahl e ele é sempre estranho, mas as crianças gostam disso. Pais frequentemente esquecem que crianças gostam de coisas estranhas. Então você tenta fazer isso para todos, creio.

P: Que tipos de tecnologia você está desenvolvendo para “Alice?”
R: Bem, parece mais uma combinação de coisas. Estamos usando técnicas que foram usadas antes. Estamos apenas misturando-as de forma um pouco diferente, então isso é o que torna um pouco diferente para mim: a combinação de atuação e animação.

P: Como essa experiência tem sido para você até agora?
R: Esta é a primeira vez que uso tela verde. É difícil quanto você não tem muitos sets. Você tenta manter isso o mais vivo possível para que os atores possam interagir o máximo com os outros. Velocidade e energia são importantes. Você realmente começa a enlouquecer depois de um tempo, não apenas para os atores, mas para mim e a equipe. Você começa a pensar: “quem somos novamente, onde estamos?.”

P: O que Johnny Depp trouxe ao Chapeleiro Maluco?
R: Ele gosta de se enfeitar. Pensei nos personagens de “Alice no País das Maravilhas”, eles sempre são retratados como loucos sem significado, e acho que ele tentou trazer algo, uma qualidade humana à loucura. Ele tentou entender um pouco mais… Tentamos dar a cada personagem sua loucura particular. Ele é bom para explorar isso, acho que por ele ser louco. Não sei.

P: Como é sua relação com Depp?
R: Nós nos damos bem e trabalhei com ele muitas vezes. É sempre empolgante ver o que ele acrescenta. E é divertido trabalhar com ele porque é como se sempre haverá algo diferente e novo.

Fonte: Cinema UOL

Leia Mais

Entrevista com JD

Retirada do especial do site Omelete sobre o filme.

Por que você acha que nós gostamos de assistir a histórias sobre criminosos?
Johnny Depp: Bom, eles se safam fazendo coisas que nós nunca conseguiríamos nos safar, especialmente Jesse James, naquela época. Ele era meio que o precursor do John Dillinger, de certa forma. O John Dillinger é de 1933, quando os bancos e o governo eram os inimigos... J. Edgar Hoover beirava o rótulo de criminoso também, e então John Dillinger, como um homem comum, se rebelou e disse "Não, eu não vou aceitar isso. Eu vou pegar o que acredito ser meu." Será que respondi a sua pergunta? Devo dizer algo mais?

A cena em que Dillinger, o homem mais procurado dos Estados Unidos na época, entra na delegacia e passa completamente despercebido, isso é verdade?
É a verdade.

Ok, essa não é a minha pergunta.
[risos] Bem, essa não é a minha resposta.

Você, anteriormente, falou muito sobre chapéus, do quanto gosta deles e que eles se tornam seus amigos. Nesse filme você usou vários diferentes. Você fez novos amigos?
Eu fiz uns novos amigos, novos chapéus amigos. É.

Qual foi o seu favorito?
Ah, tinha tantos legais. Tinha um cara em Chicago fazendo essas coisas pra gente e ele era um ótimo artista. O que eu acho dos chapéus, ternos, sobretudos, toda essa coisa; o que eu mais gosto nisso é o que eu acho que isso representa. Quer dizer, naquela época todos se esforçavam mais. Os tempos eram outros. Existia uma inocência. Ainda havia possibilidades. Todos se esforçavam, usavam chapéus, paletós, gravatas. Eu sempre achei que eu devia ter nascido naquela época, mas eu não nasci. Mas na verdade não estamos tão distantes.

Que tipo de pesquisa você fez para o seu papel em Alice no País das Maravilhas? Você usou o livro ou trouxe algo externo ao personagem?
Bom, com certeza o livro. O livro é a base para tudo. Tem pequenos mistérios, pequenas pistas no livro que eu achei fascinante, que eram chaves para a minha compreensão do Chapeleiro Maluco. Como ele dizendo, "Eu estou investigando aquilo que comceça com a letra M." Isso foi uma grande dica pra mim, porque quando você começa a fuçar você percebe que está falando de um chapeleiro, um homem que fazia chapéus, e se você for olhar pra alguns chapeleiros da história verá que existe uma expressão, que se diz que este ou aquele cara está tão louco como um chapeleiro. Existia um motivo pra isso, que era a contaminação com mercúrio. Então assim eu descobri o que era o M e porque eles enlouqueciam. Isso ganhou uma proporção enorme. E aí, isso levou ao que eu via e como eu achava que esse cara devia parecer. Eu fiz meus desenhinhos estranhos, com aquarela e tal e levei eles pro Tim [Burton] e aí ele me trouxe os desenhinhos estranhos dele, com aquarela e tal e eles não eram muito diferentes [risos]. Dava pra colocá-los juntos de tão parecidos que eles eram.

Então a contaminação com mercúrio era uma doença que afetava os chapeleiros?
Contaminação com mercúrio. Tinha mercúrio na cola. Então eles começavam a ficar meio caducos [risos].

O que tem de tão especial na sua relação com o Tim? Ele te deixa fazer o que você quiser como ator?
Bom, a coisa mais importante é que, por sorte, ele já me deu uns sete empregos. Isso que é a coisa mais incrível. E eu estou ansioso para o oitavo e nono trabalhos. Não existe uma definição melhor além de que existe algum tipo de conexão entre nós que é, na maioria das vezes, não falada. A maioria das pessoas, quando ouvem o Tim me dirigindo ou quando estamos discutindo um personagem ou alguma coisa no set, ficam pasmas, completamente escandalizadas e não entendem nada do que estamos falando. Uma vez um cara realmente veio até mim, depois de assistir a minha conversa com o Tim por uns 10 minutos e disse, "Eu não entendi uma palavra do que vocês estavam dizendo". Então, sei lá. É uma daquelas coisas que você não questiona, mas eu amo ele, com certeza.

Você é um dos atores mais requisitados no mundo.
Sério?

Se você tivesse a oportunidade de andar por aí despercebido, aonde você iria?
Oh, uau. Essa é uma ótima pergunta. Assim, a primeira coisa que vier na mente, aonde eu iria se fosse completamente anônimo? Bom, eu iria à Disney com os meus filhos. É isso que eu faria. Eu iria em todos os brinquedos e andaria pelo parque com os meus filhos, daria a eles essa experiência. Eles não saem muito com o papai... se o papai andar pela Disney as coisas poderiam ficar um pouco complicadas.

No filme, Dillinger parece muito confortável com os holofotes da mídia. Você consegue se sentir confortável com toda essa atenção na vida real?
Bom, eu estou infinitamente mais confortável com o processo e o esforço de fazer um personagem e o processo colaborativo. Fazer o filme, basicamente. E aí tem essas outras coisas que vêm junto e que acho que nunca vou compreender, mas vejo como parte do ofício. É uma certa quantia de atenção que eu suponho que esteja intrínseco a isso. A alternativa a isso seria muito chata, onde não haveria nenhuma atenção da mídia, aí o trabalho meio que se perde, não é? John Dillinger, como qualquer americano de sangue quente, recebeu a bola e correu com ela. Isso não é muito diferente do que aconteceu comigo há muito tempo. Você recebe a bola e corre com ela o máximo que conseguir, até que alguém diz "Ok garoto, já deu. Saia da brincadeira." Eu acho que era isso que o Dillinger estava fazendo. Embora, no caso dele, ele soubesse que o tempo estava passando. A situação dele era infinitamente mais grave que a minha. Ele sabia que tinha um período de tempo muito pequeno e estava em paz com isso. Então era isso que ele estava fazendo. Ele era como a figura existencialista definitiva. Ia pra frente constantemente, sem nunca olhar pra trás.

Você já fantasiou, sonhou em fazer um personagem tipo Robin Hood, que tira dos ricos e dá aos pobres?
É isso que eu tenho feito há 25 anos [risos]. Quer dizer, é verdade. Eu comecei fazendo camisetas de silk screen, eu vendia canetas tinteiras, trabalhei em construção. Também trabalhei num posto de gasolina, era frentista e fui mecânico por um tempo. Aí fui pras confecções, trabalhei com costura. Tive vários trabalhos desagradáveis por um tempo. Acho que em 1986 é que eu comecei a tirar dinheiro dos ricos.

Você mencionou anteriormente que a área em que Dillinger vivia era um lugar onde os homens ainda eram homens. Você pode falar sobre o que você quis dizer com isso?
Bom, não necessáriamente a área, mas a época. Os anos 20, 30, 40. Tanto falando de moda, trabalho ou arte, em qualquer caso, o que os homens faziam e o que as mulheres faziam, existia um senso forte de quem era quem e o que era o quê. Bom, acho que o jeito mais fácil de dizer isso é que eles eram indivíduos naquela época. Hoje as pessoas são menos individuais, menos do que eram. A maioria dos jovens hoje se veste de maneira parecida, e falam quase um dialeto. Antigamente, cara, você tinha Cab Calloway e Harry "The Hipster" Gibson e Mez Mezzrow. Hoje existem alguns poucos que se destacam. Hoje temos Tom Waits e um Hunter Thompson e um Bob Dylan. Mas são menos e mais espaçados, na minha opinião.

Você disse que se sentiria confortável na era do John Dillinger. Você acha que ele se sentiria confortável no nosso tempo ou se sentiria um peixe fora d’água?
Eu acho que provavelmente ia sair correndo e gritando. Eu realmente acho. É tão grande o mundo agora. Eu fico chocado com as coisas que eu vejo. Eu fico chocado com as coisas que estão disponíveis na Internet. Fico chocado com as promessas da tecnologia para os próximos anos. Tem as ótimas possibilidades, e tem aquelas que são inacreditavelmente assustadoras. Dá para ouvir, em algum lugar da consciência, o Albert Einstein dizendo, "Eu não sei como a Terceira Guerra Mundial vai ser lutada, mas eu sei como será a quarta: com pedras e gravetos." Então, sim, eu acho que ele sairia correndo.

Você interpretou o John Dillinger como um homem com senso de humor. Isso estava no roteiro? Ele era mesmo um homem com senso de humor ou você que acrescentou isso?
Bom, ele com certeza era um homem com senso de humor e eu, por acaso, adoro humor. Então eu sempre tento enfiar algo que eu acho potencialmente interessante ou engraçado, o máximo que eu conseguir. Mas o John Dillinger com certeza tinha um senso de humor. Esse é um cara que foi à Feira Mundial no auge da sua notoriedade de Inimigo Público Número 1, em 1933. Ele vai à Feira Mundial com a sua camerazinha Brownie automática, entrega pro policial e diz: "Você tiraria uma foto de mim e da minha namorada?" Isso é um cara com senso de humor. Além disso, ele também era um cara que tinha noção de que o tempo estava passando, que estava chegando a hora dele e não faltava mais muita coisa. Mas de qualquer maneira, ele aproveitaria ao máximo. Isso é incrível nele.

Dillinger foi um marco da época dele durante a Grande Depressão. Visto que agora nós estamos vivendo uma recessão, você acha que existe lugar e momento para um Dillinger novamente, um fora da lei que ganha estatus heróico? E como um astro de Hollywood, você tem sentido a recessão, e se sim, como?
Com certeza. Ela sempre dá um jeito de entrar no seu mundo. Então claro, eu testemunhei isso em muitos níveis. Quer dizer, por sorte eu tenho sido muito, muito privilegiado e me sinto muito sortudo de estar recebendo trabalhos e que meus filhos não estão sofrendo o impacto de qualquer tipo de horror que tem acontecido hoje.

E quanto ao lugar de um novo tipo de Dillinger nessa era?
Eu não sei. Eu não sei se hoje nós fazemos a mesma espécie de indivíduo. Eu não acredito que o Dillinger tenha começado com o intuíto de matar alguém. Eu acho que ele só foi lá buscar o que ele achava que era verdadeiramente dele. Ele queria vingança. Eu acho que hoje nós avançamos tanto tecnologicamente e também emocional e psicologicamente, quer dizer, hoje tem muito crime, e muitas coisas acontecendo. As pessoas não se importam que elas vão pra cadeia. Eles não dão a mínima para as consequências. Eles vão lá e fazem o que for e não se importam se vão machucar outra pessoa. Então são tempos muito, muito diferentes. Eu não sei. Deve ter alguém por aí que quer se levantar e tentar, mas eu não sei se nós, como espécie, somos os mesmos que éramos antes.

Eu fico surpreso que você vive na França há tanto tempo e não fez nenhum filme lá. Você tem planos de fazer um filme lá? E você faz alguma coisa na comunidade onde mora?
Bom, como eu estava dizendo antes, minha agenda está meio cheia no momento, mas eu tenho planos sim de um dia fazer mais trabalhos na França. Eu fiz um filme a que eu me refiro como "O Impronunciável" de um cara chamado Yvan Attal, com a Charlotte Gainsbourg. Eu fiz um pequeno papel. Foi bem divertido fazer cenas em francês. Falando da comunidade onde nós moramos, nós fazemos algumas coisinhas na região, o que nós conseguimos, o que ajuda, mas eu passo tanto tempo em locação que eu não sei nem em que fuso-horário eu estou. Sério. Eu poderia estar em Porto Rico no momento. Na verdade eu meio que ainda estou [risos].

Você poderia falar sobre como está sendo trabalhar com as câmeras HD, o que eu imagino que é algo novo pra você? E também, você poderia falar sobre Dark Shadows e como está o andamento disso?
Dark Shadows está acontecendo. Tim está trabalhando em Alice no País das Maravilhas, que é obviamente um trabalho enorme. Então, quando o Tim terminar Alice e nós pegarmos o roteiro, algo que já está muito, muito perto, aí nós vamos atacar isso. É empolgante, muito empolgante. Tem sido meu sonho de vida.
O Sr. [Richard] Zanuck disse que você tem os direitos e que sempre foi fascinado pelo programa sua vida toda.
Eu amava o programa quando era criança. Eu era obcecado com o Barnabas Collins. Eu tenho fotos minhas com 5 ou 6 anos de idade, segurando pôsteres do Barnabas Collins. Eu estou muito empolgado em fazer esse projeto. Em relação ao HD, eu fiz um filme com o Robert Rodriguez alguns anos atrás chamado Era Uma Vez no México e era tudo em HD, foi minha primeira experiência com o formato. Uma coisa que eu tenho a dizer é que se você forçar demais acho que tem o perigo de ruído digital, ou algo assim. A qualidade é muito boa, requer muito menos luz. Então tem muitas vantagens nisso, além de que é uma fita de 52 minutos então você pode sempre continuar, ninguém precisa dizer corta. Dá pra ficar inventando até cair no sono. Tudo isso é muito bom, mas eu ainda adoro a textura do cinema. Eu adoro as camadas do cinema, seja em 35mm ou 16mm ou 8mm, super 8 que eu adoro. Eu amo a granulação. Se eu fosse filmar, eu filmaria tudo em kodachrome.

Piratas do Caribe 4 está acontecendo?
Está muito promissor. O que nós estamos tentando é arrumar um roteiro e ter a certeza que será a coisa certa a fazer. Se nós conseguirmos um bom roteiro será maravilhoso.

Algum comentário sobre a Megan Fox, que disse que quer ser sua esposa?
Depp: Ah, é? Cadê ela? Isso é muito fofo. Muito fofo.

Leia Mais

Terra entrevista JD

O site Terra publicou uma entrevista com Johnny Depp na qual o repórter perguntou sobre o fato de John Dillinger mencionar que pensou em fugir para o Brasil, no filme Inimigos Públicos. O entrevistador pergunta se Johnny pensa em viajar ao Brasil e o ator comenta que sim, que sempre pensa nisso pois tem vários amigos aqui, dentre eles um tatuador.
Clique aqui e assista ao video. Infelizmente fizeram tradução simultânea em vez de legendar.
Passaporte carioca
Com seu estiloso colete e chapéu – em referência ao seu personagem, e seus famosos cordões de couro nos punhos, Depp chegou atrasado para a conversa exclusiva (gravada em vídeo) com a reportagem do Terra. Muito atrasado. “Como de praxe, né? Você me desculpa?”, perguntou, esbanjando charme e simpatia, antes de começarmos a gravar. Como dizer não? Em poucos minutos ele estaria falando de sua vontade de ir ao Rio de Janeiro um dia, sempre olhando nos olhos do repórter.
No filme, seu personagem, após roubar dos ricos para dar aos pobres, não sem antes rechear sua conta bancária, tenta escapar da perseguição comandada pela estrela do FBI, na época, o agente Melvin Purvis – papel do eterno Batman, Christian Bale (um sério, contido e belo inglês, que foi forjado para os papéis densos, mas que nem de longe bebe na fonte charmosa e descolada de Depp). Se conseguir fugir, Dillinger se refugiará no Brasil – talvez venha daí a referência americana de que o país tropical é uma terra onde os bandidos do mundo podem se esconder, pois passarão desapercebidos.
A elegância de Depp conduz o espectador até o apoteótico e poético – com um tributo ao grande Clark Gable – final. Inimigos Públicos retrata um tempo no qual o público podia celebrar, sem questionamentos éticos mais profundos, os bandidos românticos, tão preocupados em enriquecer quanto em não matar em vão. Santa – e às vezes bendita – ingenuidade, que não volta mais.

Fonte: Terra Cinema

Leia Mais

Entrevista – “Gosto de interpretar os fora da lei”

Em entrevista ao site espanhol Nuevo Mundo radio, com a traqüilidade habitual e um pouco de atraso, Depp fala um pouco sobre Public Enemies, Dillinger, música e o que está envolvido em ser um homem.

Antes tarde do que nunca?
Perdão. Sempre chego tarde, não posso com minha alma, mesmo tentando.

Acha isso um problema?
Sim. Ofereço-lhe minhas desculpas.

Há pessoas que o esperam muito mais tempo, só para o ver no cinema. Dá-se conta até que ponto chega sua popularidade? Pode entrar num cinema sem que o reconheçam?
Há elementos de minha vida anterior que estranho. E certamente, o anonimato é um deles. Poder andar pelas ruas, só passear um pouco sem ser reconhecido, seria divertido. É notável que um criminoso com John Dillinger tivesse a habilidade de se misturar na multidão, eu não consigo fazer isso.

Você tem uma casa na França e nos Estados Unidos, um barco e até uma ilha própria no meio das Bahamas. Trocaria tudo isso para recuperar sua privacidade e deixar de ser famoso, pelo menos por um dia?
Você aponta isso como algo extravagante, o que realmente é; mas quando se vive a classe de vida que eu tenho, também há momentos em que você quer respirar, em que deseja que não te vejam.

Quão importante acha que é a história de amor com Marion Cotillard no filme Public Enemies?
A história de amor é tudo para o filme. Até certo ponto, o que Dillinger faz para viver passa a um segundo plano, porque seu enfoque passa a ser Billie (a personagem de Marion Cotillard). E assim foi na vida real. Tinha fogo quando estavam juntos e eram perfeitos um para o outro. E Marion foi absolutamente perfeita.

E identifica-se com Dillinger com a forma em que um homem deveria viver nesse tempo?
Bastante. Por sorte eu não saio de casa com dois revólveres .45 pendurados em meu peito nem com uma metralhadora Thompson. Mas tenho que dizer que John Dillinger representava bastante aquele momento, especialmente em 1933, quando os bancos eram os inimigos e o pessoal do governo como J. Edgar Hoover era pior que a maioria dos criminosos. John Dillinger era de certa forma um cara comum, um herói existencial.

Pessoalmente aprecia aos anti-heróis? Não costumamos o ver em personagens muito heróicos.
Gosto de interpretar os que estão fora da lei. Não acho que faria um bom Super-homem. Não ficaria bem nesse traje.

Dillinger vivia nos tempos em que um homem era homem? O que é um verdadeiro homem para você?
Repare na moda daquela época; os homens usavam chapéus, aquelas roupas, faziam um esforço, tinham verdadeiro senso de individualidade que acho que perdemos. Acho que a tecnologia afeta o nível humano. Entramos em choque com uma parede digital e suponho que perdemos a possibilidade de ser simples. Se John Dillinger vivesse para ver o que vivemos, tão duro como ele era, seguramente sairia correndo a gritos por toda a loucura que hoje estamos acostumados a ver.

E o que faz de você mais homem?
O que me faz mais homem… Também não quero dar-me uma palmada nas costas, mas se sou algo na vida, antes de qualquer coisa, primeiro sou pai e após ver meus filhos, acho que sou um pai bastante decente. É tudo o que espero de um homem; ser leal consigo mesmo, ser leal com quem ama, ser gentil com as pessoas.

Entre os atores mais importantes você parece desaparecer por trás dos personagens.
Bem, obrigado.

É verdade que utiliza a música para conseguir isso?
Claro. Em toda conversa que temos no dia a dia, há alguma banda que soa em nossa mente, ainda que seja a buzina de um carro ou a mistura de papéis. Tento manter a música acessa o tempo todo.

E desaparece conscientemente por trás de um personagem, em vez de fazer que o vejamos como Johnny Depp?
É minha responsabilidade interpretar uma personagem, encontrá-lo e fazer o melhor que posso.

O próximo filme The Rum Diary, que filmou em Porto Rico, é um exemplo disso?
Sim. Há 12 anos estava com Hunter S. Thompson no que ele chamava A Habitação de Guerra, onde guardava todas suas caixas e manuscritos. Estávamos lendo alguns quando encontramos uma caixa que dizia Rum Diary. Pelo visto, tinha-se esquecido de que estava ali, e quando começamos a ler nos demos conta de que era muito bom. Por isso decidiu o editar e o publicar. Naquele tempo prometemos que produziríamos juntos, e um dia fazer esse filme. E finalmente fizemos. Foi muito especial. Era algo que tínhamos preparado faz 12 anos e milagrosamente conseguimos.

Fonte: DeppLovers.

Leia Mais

Entrevista na Entretarnament Weekly

Entrevista publicada na edição de Jan/09 da revista.
Scans em alta resolução e tradução da mesma a seguir:

EW: Como surgiu esse filme?
JD: Ele surgiu na época da Greve dos Roteiristas, Uma onde de medo atacou a indústria. E do nada esse roteiro chegou com um bilhete: “Michael Mann gostaria de conversar com você sobre interpretar Dillinger.”

EW: Qual foi sua reação ao escutar aquilo?
JD: Bem, certamente fiquei intrigado. Intrigado com ambos, Dillinger e Michael Mann. É sempre interessante se juntar com um diretor e explorar seu processo e ver o que isso faz pra ele.

EW: E o que isso faz pra ele?
JD: Os detalhes dos detalhes dos detalhes. [Risos] Eles deveriam inventar uma palavra para descrever isso, porque não são só os detalhes, soa como uma obsessão microscópica com cada molécula do momento. O que é admirável, sabe? Você precisa saudar isso!

EW: Então quais detalhes desse personagem você tenta ficar ligado?
JD: O mais interessante é, John Dillinger realmente tornou-se um criminoso quase que por acidente. Os dois ingredientes principais para sua prisão foram ignorância e juventude. Há momentos na vida que esses dois andam de mãos dadas de um jeito bem forte. Quando ele foi para dentro, o mundo era apenas uma coisa, e quando ele saiu, era colorido. Mulheres vestiam-se diferente. Era um planeta diferente. Prisão naquela época era uma escola para criminosos. Ele entrou e basicamente aprendeu como roubar bancos. No começo ele não era o melhor estudante, mas ele tinha o jeito pra coisa.

EW: Qual foi sua cena favorita?
JD: Bem, vamos apenas dizer, com que freqüência você pode dirigir um velho Buick 1932 atirando com uma metralhadora Thompson? Quando que você pode fazer isso sem entrar em problemas? E com Michael, você pode fazer isso de novo, de novo e de novo.

Leia Mais

Boato ou não?

Bom, como todos sabem aqui é um blog onde se prestigia Depp, mas isso não nos fecha, nem nos cega a ponto de que jamais diriamos algo visto como ruim. Pelo contrário, temos o dever é de mostrar a todos que realmente gostam dele o que é mentira e o que é verdade.
Como vocês ja devem ter visto, rola pela net uma reportagem, não sei daonde tirada, que diz que J. recorreu ao alcool para lidar com a fama. Também sabemos que J. sempre gostou de uma "garrafa de jim" e que a fama nunca foi seu ponto alto, mas não sabemos a verocidade desses fatos.
Como de praxe e de costume, postarei a reportagem, mas que fique claro que não há certeza sobre ela e que amamos J.D acima de todas as reportagens que surjam a seu respeito (principalmente aquelas que querem derrubá-lo).

• Johnny Depp admite que recorreu ao álcool como forma de lidar com a fama, noticia a imprensa britânica.

«Nunca quis ser o homem para quem as pessoas olhavam. Sentia que só conseguia ser eu próprio quando estava sozinho, por isso passei a ser uma espécie de novela», refere Depp.

O actor de «Piratas das Caraíbas» disse também que nunca esteve envolvido com drogas como foi noticiado por várias ocasiões.

«Envenenei-me com álcool durante vários anos mas nunca me envolvi com drogas, da maneira como foi dito muitas vezes», acrescentou Johnny Depp.


Se alguém souber a fonte dessas reportagens, por favor, avise-nos! ;@

Leia Mais

Quem dubla Johnny?

A pergunta que não quer calar!
E pra respondê-la, achei uma entrevista de Maio/07 da YouKnow com o Marco Antonio, dublado de J.:

• Marco Antonio Soares da Costa é ator/dublador brasileiro, mas também é locutor e médico, seus trabalhos com as dublagens são diversos, dentre eles em: filmes que o Johnny Depp atua, a voz do Dr. Ross (George Clooney) em Plantão Médico, Rex emToy Story dentre outros! Segue abaixo a entrevista exclusiva com ele, e desde já agradeço ao Marco Antonio pela simpatia em responder as perguntas!

1.Olá Marco Antonio, primeiramente gostaria de agradecer por você conceder esta entrevista, muito obrigada!
- Só peço desculpas pela demora. O mês de maio foi meio confuso em termos de horários.

2. Você é dublador há quanto tempo, como começou o interesse pela dublagem?
- Comecei a dublar em Março de 1986 na Herbert Richers. Na época eu estava com 23 anos. O interesse em trabalhar com a voz é antigo. Com 16 ou 17 anos eu ja me interessava pela dublagem.

3. Quais são as melhores dublagens que você considera ter feito em sua carreira, qual a mais difícil e a que você menos gostou?
- Vamos por partes. As melhores: Plucky Ducky em "Tiny Toon", Zed (aquele doidão) em "Loucademia de Polícia 2,3 e 4", Willy Wonka(Johnny Depp) em "A Fantástica Fábrica de Chocolates", Jack Sparrow na trilogia "Piratas do Caribe", George Clooney em "O Amor Custa Caro", Edward Norton em "Outra História Americana" e Jesus no filme "Jesus"(dublagem pra DVD e pra TV Globo, pois já soube que o filme foi redublado para o SBT). As mais difíceis: Roberto Benigni em "A Vida é Bela"(dublagem pra TV Globo), Brad Pitt em "Porcos e Diamantes" e "Os 12 Macacos" e Jack Sparrow. As que menos gostei: Todas as novelas mexicanas que dublei. Acho que foram 2 ou 3. Nem me lembro do nome delas, mas com certeza é uma das coisas que não gosto nem de lembrar. Aquilo é ruim no original. Dublar não melhora muito o produto.

4. Você admira o trabalho do ator Johnny Depp? Ele sabe do seu trabalho dublando os seus personagens?
- Admiro muito e sou fã do Johnny Depp. Talvez um dos melhores atores desta geração. Ele é versátil e não parece ser ou querer ser "estrela". Pelas entrevistas dele que vi na TV ele é até um pouco tímido. Acho que ele não faz a menor idéia que eu existo. Talvez ele só tome conhecimento disso quando vier ao Brasil. Quem sabe?

5. Que aspecto tem hoje o cenário de dublagem no Brasil?
- Os dubladores nunca receberam os devidos direitos conexos. Dublamos para o cinema e reaproveitam nossa dublagem pra TV aberta, TV a cabo, Avião, DVD e não levamos um centavo nessa história. Pela lei do direito autoral Brasileira teríamos direito a um percentual. O chamado direito conexo. A falta de união da classe é impressionante e decepcionante.

6. Como você lida com as críticas quanto a dublagem dos personagens?
- Infelizmente a mídia em geral só faz críticas negativas sobre a dublagem. Quase sempre a crítica vem de alguém que nunca entrou num estúdio de dublagem ou nem sabe como é que ela é feita. É claro que há dublagens mal feitas. Mas por que não elogiam as bem feitas?? Porque quando a dublagem está boa ela passa despercebida. Se você notar a dublagem é porque ela tem algum problema. Eu procuro ter bom senso em tudo. Inclusive com relação as críticas.

7. Quais são seus filmes favoritos?
- O meu preferido ou cult é Blade Runner. É claro que há outros que gosto muito. Vou citar alguns: Amadeus, Monty Python e o Cálice Sagrado, Monty Python e o Sentido da Vida, A Vida de Brian, O Óleo de Lorenzo, Jovem Frankenstein, A Pequena Miss Sunshine, Edward Mãos-de-Tesoura, Top Secret, Apertem os Cintos - O Piloto Sumiu e mais alguns.

8. Quais são seus projetos futuros?
- Pretendo sair da cidade grande em breve. No máximo em 4 a 5 anos. Se pudesse escolher sairia ano que vem (2008). A vida no Rio está cada vez mais difícil de ser administrada e mantida. Principalmente com a violência e a incerteza constante. Há sempre a dúvida ao saírmos de casa: Será que eu volto???

9. Gostaria de deixar alguma mensagem? Muito Obrigada pela entrevista e sucesso em sua carreira! =)
- Bom, não chega a ser uma mensagem. Eu me sinto privilegiado e por isso só tenho que agradecer muito a Deus. Faço o que gosto e ganho a vida assim. Trabalho com a voz sendo ator/dublador, radialista e locutor comercial. Também sou médico e exerço essa profissão maravilhosa que é tão desprezada e mal remunerada aqui no Brasil.
Muito obrigado.

Leia Mais

Public Enemies

Revista Empire Jan/09 publica reportagem sobre o novo filme de Depp.

Leia Mais

As Melhores Entrevistas da História do Showbizz

Segundo o site CurtoeGrosso.com , uma entrevista com Depp publicada pela revista Playboy Magazine (1996) foi uma das melhores entrevistas de todos os tempos da história do Showbizz. Na qual Depp fala sobre sexo, correspondências e a experiência de ter xingado Iggy Pop.

Vamos conferir:


Você tem planos de parar de fumar?
Nada. Acho que quando você encontra uma coisa na qual é bom, deve mantê-la. Mas eu mudei para cigarros light. Chegou ao ponto de eu ficar ofegante após subir um lance de escadas, então eu passei pra light.

Você estava filmando Divine Rapture, um filme pouco convencional, com Marlon Brando, quando a verba despencou, a produção parou e todos foram mandados pra casa.
Aquilo foi um saco. Em um minuto você está filmando, no seguinte não há dinheiro. Foi como estar no meio do sexo, bem no clímax, e um cara entra com uma arma e diz: "Pára agora". Nessas horas voce se sente um merda, porque lembra que é o negócio do cinema, baseado em dinheiro.

Algumas fãs te amam o suficiente para te mandar lembranças altamente pessoais.
Fotos de nu pelo correio, sim. Toneladas. Algumas são lindas, bem iluminadas, em preto e branco, misteriosas. Outras são radicalmente primitivas. Tem também os pêlos pubianos, Eu recebi um monte de pêlos pubianos pelo correio. Mas não guardo. Pode-se ser ritualístico com isso, queimá-los em uma fogueira, mas eu não tenho certeza se quero tocá-los, então jogo fora.

Você tinha 17 anos. Sua banda, The Kids, cruzou com grandes nomes quando excursionou pela Flórida. Tem um caso famoso sobre você e o Iggy Pop.
Nós abrimos pros Ramones, Pretenders, Talking Heads. Uma noite abrimos pro Iggy. Foi demais. Depois do show eu estava bem bêbado, e - na tradição do Iggy - querendo mais, então comecei a gritar pra ele. Insultos infantis do tipo "Iggy Poop. Quem você pensa que é? Iggy Slop" Ele chegou na minha cara e disse: "Seu bostinha." E saiu andando. É óbvio que eu fiquei encantado. Olhei pro baixista e disse "É, esse foi o Iggy. Ele é um deus."

Houve uma vez em que você teve um episódio de quase síndrome de Tourette em um avião?
Voando de LA a Vancouver. Eu estava na primeira classe e deu alguma coisa em mim. Eu já estava desequilibrado pelo vôo quando me deu na cabeça de gritar alguma coisa chocante. Faça isso, senão algo ruim vai acontecer.

Aí você gritou: "Eu fodo animais!"
Isso.

E, de fato, o avião não caiu.
Funcionou.

Como o pornô te afeta?
Eu gosto de um filme pornô de vez em quando, mas eu não vou atrás deles. Eu vi Edward Mãos de Penis. Tim Burton me mandou uma cópia. É um grande filme, bem engraçado. Quanto à maioria, suponho que seja excitante pra algumas pessoas, mas eu fico meio constrangido de ver pessoas transando. Você está lá assistindo e de repente parece tão estranho - as imagens mudam na sua cabeça e não são mais pessoas. O cara parece um cachorro, fazendo caretas horríveis. Tenho certeza de que há filmes pornôs lindos, feitos artisticamente. So não quero ver aquele cara.

Você já pensou no seu legado? O estoque de filmes dura, as pessoas ainda vão estar te assistindo daqui a 100 anos.
É, elas vão falar "Que será que aconteceu com Johnny Dope? Jimmy Dip? Sabe, aquele cara das mãos de tesoura..."


Créditos: http://www.curtoegrosso.com/2006/08/as-melhores-entrevistas-da-histria-do.html

Leia Mais

Omelete entrevista Tim Burton e Johnny Depp

Toda vez que Tim Burton e Johnny Depp se juntam para encarar os jornalistas, pode apostar que a maior parte do tempo eles vão fazer piadinhas, daquele tipo que você fazia com o seu melhor amigo quando tinha uns dez anos. Desta vez, não foi diferente, mesmo se tratando de um um filme em que o personagem principal só pensa em matar, matar, matar...

Ainda que tenha sangue literalmente escorrendo por todo lado, Sweeney Todd tem momentos divertidos. Cortesia de Tim Burton, que considera essencial manter o bom astral. “Quando você está caindo no abismo da depressão, é bom manter um pouco do senso de humor, não é?”

Piadas à parte, o filme deu a Johnny Depp a chance de encontrar sua própria voz para fazer o barbeiro de Fleet Street. E foi por aí que começou esta conversa com a dupla dinâmica.

Tim, você andou preocupado por uns tempos enquanto Johnny não mandava notícias. Deu tudo certo no final, mas por acaso você tinha um plano B?

Tim Burton: Eu não tinha a menor idéia se ele ia conseguir cantar ou não, mas por mais estranho que possa parecer, eu não estava com medo. No fundo, eu tinha uma coisa dentro de mim, meu instinto talvez, dizendo que iria funcionar. E ele excedeu todas as minhas expectativas.

Johnny Depp: Eu estava com medo.

Johnny, você preferiu não trabalhar com um professor de canto. Como foi a sua preparação para o papel?

Depp: (pausa) É... como o Tim disse, ele não tinha idéia se eu podia cantar ou não. E nem eu. Eu tinha um feeling de que poderia cantar por causa do meu background musical [Johnny esteve envolvido em várias bandas antes de definir sua carreira como ator]. Eu não sabia se conseguiria sustentar uma nota. Por isso pedi a ele um tempo para me preparar e tentar algumas coisas com um amigo que tem um estúdio em casa. Queria gravar algumas coisas e ver se passaria pelo medo inicial de me expor daquele jeito. Aí gravei e mandei para o Tim. Ele disse que estava ok e isso me deu mais segurança para tentar algo mais até chegar ao ponto que queria. Para mim, só de pensar em ficar ali diante de alguém cantando as escalas musicais... (pausa) meu instinto me dizia “isso está errado”, parecia errado... não importa se você não sabe cantar, apenas cante. Foi isso o que eu fiz.

Este é o sexto filme em que vocês trabalham juntos. Também é o filme mais sombrio dessa parceria. Vocês diriam que Sweeney Todd é um divisor de águas?

Burton: Yeah, nossa descida final na escuridão... (risos de Depp)

Mas fala sobre o caráter humano e alguns personagens, bem, são no mínimo condenáveis...

Burton: Mas o filme é um pouco engraçado também, você não acha? Quando você está caindo no abismo da depressão, é bom manter um pouco do senso de humor, não é? (Depp ri mais alto) Eu tenho que dizer que este foi um dos personagens que ele fez que eu mais gostei. Nós falamos muito tempo sobre atores de antigos filmes de horror, como Peter Lorre e Lon Chaney, e esta foi a nossa chance de fazer o nosso filme. Nós assistimos A Volta do Dr. X (Return of Dr X, 1939), o único filme de horror que Humphrey Bogart já fez e foi tão incrível ver Johnny fazer um daqueles personagens... Para mim, o filme não tem nada de sombrio – é divertido e foi incrível fazer Sweeney Todd.

Depp: Oh, sim, e muito desafiador. Muita gente fez sua versão de Sweeney. Eu e Tim sentamos para discutir sobre o personagem, como esse cara vai parecer, o que ele pensa? Nós sabiamos que era uma oportunidade muito especial, única mesmo de fazer um filme de horror/musical...

Burton: A Noviça Rebelde Sangrenta.

Você acha que Sweeney é maluco? É assim que você criou sua versão do personagem?

Depp: Provavelmente é um cara que vai terminar em um lugar muito desagradável. Mas ele faz parte de um processo muito orgânico: ele começa como vítima de uma grande injustiça, vai parar na cadeia e fica obcecado com a idéia de se vingar.

Burton: Também é uma jornada muito emocional. Nós tentamos mostrar as razões dele e acho que Johnny conseguiu fazer isso muito bem. Quando você assiste aos filmes do Peter Lorre, dá para ver todas as coisas que vão na cabeça dele, negativas e positivas. Mas ele fez monstros que traziam um aspecto humano e em que tudo era muito interiorizado e foi essa característica que tentamos alcançar.

Johnny, para fazer o capitão Jack Sparrow, você fez uma espécie de homenagem ao guitarrista Keith Richards (dos Rolling Stones). De onde veio a inspiração para fazer Sweeney Todd?

Depp: Nós falamos muito sobre os reis dos filmes mudos, principalmente do gênero horror, como Lon Chaney Senior, Boris Karloff, e especialmente Peter Lorre em Mad Love. Em termos de voz é dificil dizer, talvez Iggy Pop... ele é um cantor com uma voz profunda de grande qualidade.

O musical de Sondheim é muito cinemático. Isso ajudou a criar o visual do filme, Tim?

Burton: Para mim ajudou muito. Se você pegar as trilhas de Bernard Herman e tirar os diálogos do filme, vai ver que cotinua sendo uma grande trilha de filme. Eu pensei nisso e levei em conta o fato que essa é uma história melodramática. Se tirar a música, vai ver que parece um daqueles filmes de horror do qual falamos tanto. Nós tiramos algumas coisas do musical original e colocamos outras de volta porque a própria música conta a história e nós concluímos que era uma maneira legal de fazer isso em vez de apelar para o diálogo. Mantivemos praticamente tudo como um musical e isso deu uma grande força ao filme.

Como você e Helena vivem juntos, em algum momento houve alguma pressão por causa do filme?

Burton: Eu mesmo coloquei pressão em mim, ela não fez isso. Ela é muito profissional, é atriz há muito tempo e foi ótima, em nenhum momento ela questionou a escolha do papel porque sabia que eu mesmo estava me cobrando.

E você sabia que ela tinha uma boa voz, suficiente para cantar...

Burton: Eu a torturei um pouco, ela teve que passar por muito mais fases do que deveria. Mas eu queria estar certo de que ela era perfeita para o papel. Eu a torturei, ela não me torturou...

Tim, quando você assistiu ao musical no West End nos anos 70, você fez alguns esboços dos personagens principais e eles se parecem muito com Johnny e Helena.

Burton: Pois é, mas os meus esboços se parecem com todos os esboços (risos). É fácil olhar as coisas desse lado. O que me chocou é que quando fui checar minhas coisas, eu os vi como um sinal positivo que veio do meu subconsciente e tomei como um sinal muito forte para mim.

Johnny, como foi o seu relacionamento com as navalhas?

Depp: Meu relacionamento? Eu já trabalhei com objetos pontiagudos antes (risos).

Burton: Sobre isso tenho uma coisa a dizer. Johnny não tinha problemas com as navalhas. Mas ele quase entrou em pânico por causa do creme de barbear (risos). Não é verdade? (virando-se para Depp) Essa não foi a coisa mais difícil que você ja teve de fazer, cantar e passar creme no rosto de Alan Rickman?

Depp: Um dos momentos mais desconfortáveis da minha vida. (risos)

Burton: Sério, sério (rindo) ele ficava repetindo “não vou conseguir, não vou conseguir” (risos)

Depp: Coitado do Allan... Ele não estava gritando, mas acho que ele não gostou nada (risos)

Johnny, você não chegou a pensar em se preparar para fazer o barbeiro trabalhando umas duas semanas numa barbearia ou algo assim?

Depp: (curto) Não. Da mesma maneira que não saí por aí cortando a garganta das pessoas (risos geral)

Depois de fazer um personagem de tanto sucesso como o capitão Jack Sparrow e agora Seeney Todd, qual seria o seu grande desafio para o próximo personagem?

Depp: Estou pensando em fazer a história de Zza Zza Gabor (gargalhadas da platéia). Eu vou fazer Zaza e Eva... (risos) Olha, não tenho a menor idéia, só posso dizer que tenho muita sorte que outras pessoas tenham me oferecido personagens tão incríveis, sabe? Espero que outros mais continuem vindo e eu consiga fazer outros trabalhos e tentar outras coisas.

Mas você não tem um sonho que ainda não realizou?

Sonho? (pausa) Eu gostaria de refazer Titanic, cena a cena (risos geral)

Vocês sempre dizem e parecem mesmo se divertir no set de filmagem. Para vocês é essencial ter esse sentimento de diversão?

Burton: A gente não vê as coisas dessa maneira, mas quando você cresce sendo uma criança estranha, isso se torna parte da sua psique e da sua cultura. É claro que quando você pisa no set você sabe que vai fazer um mix de musical estranho com filme de horror e sangue e isso te faz rir porque soa absolutamente surreal – e é bom ter esse sentimento de surreal quando se vai fazer algo.

(Soraia Yoshida Evans - 17/06/08)

Créditos: http://www.omelete.com.br/dvd/100013239/DVD__Sweeney_Todd___Omelete_Entrevista_Tim_Burton_e_Johnny_Depp.aspx

Leia Mais

Jornal Público entrevista Depp

Essa entrevista é por volta de fevereiro desse ano, mas vale a pena conferir e saber um pouco mais o que Depp e seu trabalho mais recente que saiu nas telinhas: Sweeney Tood.

Desde que interpretou o frágil Eduardo de "Eduardo Mãos de Tesoura" (1990), de Tim Burton, Johnny Depp rodou mais cinco filmes com o realizador - o mais recente dos quais "Sweeney Todd: O Terrível Barbeiro de Fleet Street", pelo qual recebeu um Globo de Ouro para Melhor Actor de Musical ou Comédia e uma nomeação para os Óscares. Essa colaboração é das mais excêntricas do cinema contemporâneo.

"Sweeney Todd", ao contrário de qualquer filme que tenha feito anteriormente, este exigiu de Johnny o recurso a uma das suas aptidões até agora não utilizada: o canto. "Provavelmente estava mais assustado do que todos", comenta a rir. "Quando enviei a cassete de demonstração ao Tim, cruzei, literalmente, os dedos e fiquei à espera do veredicto." Após reservas iniciais, Johnny consegue cantar...

A rodagem não correu serenamente para o actor, já que Lily-Rose, a sua filha de sete anos, deu entrada de urgência no Hospital Great Ormond Street sofrendo de um misterioso vírus. "Dizer que foram momentos horríveis não é nada. É uma pálida descrição daquilo por que passei", diz com um suspiro, enquanto uma expressão sombria lhe tolda os olhos. Lily-Rose teve alta após passar nove dias no famoso hospital infantil, mas Johnny diz que o facto de ela ter estado internada acabou por fazê-lo mergulhar no lado mais obscuro de Sweeney. "Não conseguimos desanuviar a cabeça nas filmagens. E ainda menos desoprimir o coração, e tudo isso se reflecte nos olhos. Portanto, tentar evitar o que quer que estejamos a sentir na nossa vida é uma corrida de obstáculos que não temos hipótese de vencer. Quando está ali, está ali."

Porque razão o vemos sempre a interpretar personagens oprimidas?

Penso que por mero acaso. Não sei. Só sei que tenho muita sorte em ter tido a oportunidade de desempenhar personagens, quer sejam andróginos ou totalmente machos, como Eduardo em "Eduardo Mãos de Tesoura".
Como é que se sentiu a cantar em "Sweeney Todd"?
Inicialmente estava assustado, nunca tinha cantado na minha vida. Tinha de arranjar uma maneira de o fazer. Então comecei a fazer gravações da minha voz porque, para ser franco, não sabia se iria conseguir acertar numa nota sequer! Depois de ter conseguido uma gravação que me deixou satisfeito, enviei-a a Tim e cruzei os dedos.

Que aconteceu depois?

Ensaiei imenso - a toda a hora. Estava a acabar o terceiro filme de "Piratas das Caraíbas" e a viagem de carro de volta para casa demorava duas horas. Então aproveitava para ouvir a banda sonora vezes sem conta.
Teve de gravar a banda sonora antecipadamente? Cantou em "playback" enquanto representava?
Inicialmente ficou decidido que 50 por cento do trabalho era feito antes de começarmos a filmar e que iríamos cantar em "playback". Íamos para o estúdio de gravação, cantávamos a plenos pulmões e regressávamos às filmagens, onde iríamos cantar em "playback". Mas, na verdade, a única maneira de fazer aquilo como deve ser foi cantar outra vez nas filmagens, o que foi bastante vexatório! Mas, no fundo, também foi estranhamente libertador. Parecia que estávamos a rodar um filme mudo ou algo do género.

Disse uma vez que tem de ver alguma coisa de si em cada personagem que interpreta. Que parte de si é que viu neste impiedoso barbeiro assassino?

Acredito, sim, que temos sempre de trazer algum grau da nossa verdade aos papéis. Vou confessar aqui: já tinha barbeado um homem adulto, mas ele sobreviveu e até hoje anda por aí são e salvo.

Consegue compreender o desejo de vingança de Sweeney Todd?

A maior parte das pessoas não o admite, mas todos temos, secretamente, vingança dentro de nós. Sou grande fã da vingança. Esta é a história de um homem que se torna obcecado em vingar o horror que lhe aconteceu. E no final sente-se purificado. A morte de todas aquelas pessoas foi a parte mais fácil para mim. O mais difícil foi cobri-las com o creme de barbear e barbeá-las. Isso foi o que me assustou mais.

Frequentemente inspira-se noutras pessoas para as suas personagens. Em quem é que se inspirou para Sweeney Todd?

Houve quem dissesse que eu soava como David Bowie, mas eu nunca sonharia tentar imitar Bowie porque ele é um dos meus heróis. Se há qualquer semelhança, não foi intencional. Mas é um belo cumprimento que me fizeram. Inspirei-me numa série de pessoas: Lon Chaney [1883-1930], estrela do cinema mudo [chamavam-lhe "O Homem das Mil Caras" pela sua versatilidade, e pela versatilidade da maquilhagem, nos terrenos do grotesco e das personagens torturadas; é um marco a sua colaboração com o realizador Todd Browning, uma dezena de obras-primas em que se destaca "The Unknown", em 1927], ou actores como Boris Karloff [1887-1969; o imortal monstro de Frankenstein] e Peter Lorre [1904 -1964; foi o "serial killer" de "M-Matou", de Fritz Lang, e o patético patife que rodeava Bogart em "O Falcão de Malta" ou "Casablanca"], que adoro... E para dar um toque moderno, acrescentei um pouco de Iggy Pop - ele tem uma voz óptima e profunda.
Ouvi dizer que para Willy Wonka de "Charlie e a Fábrica de Chocolate" me inspirei em Michael Jackson, mas não, isso não esteve nos meus planos. Gostava de ter pensado nisso, de qualquer forma! Mas ainda há tempo de o interpretar. Ele talvez volte aos seus truques antigos e talvez se faça um filme de televisão sobre ele.

Fez muita pesquisa para o papel?

Sim, fiz! Sou louco por livros e aprendemos imenso ao mergulhar na vida de alguém como Sweeney Todd.

Tocou numa banda. "Sweeney Todd ..." reavivou o seu interesse pela música?

Ainda sou músico. A alegria de nos apaixonarmos por um instrumento musical é que isso nunca desaparece e nunca paramos de tocar. Entrei num musical há anos, "Quem não ama não chora"/"Cry Baby" [John Waters, 1990], mas tecnicamente era só metade de mim, porque não era eu a cantar. Tim [Burton] é a única pessoa suficientemente corajosa para me deixar cantar. Ora eu nem sequer canto no duche! Senti-me comprometido. Mas dissipados os receios iniciais, até foi agradável. Se voltarei a fazê-lo? Não! Se estou contente com a minha cantoria em "Sweeney Todd..."? Estou feliz porque já passou.

Já fez seis filmes com Tim Burton. Alguma vez se zangaram durante as filmagens?

Não, sempre nos demos bem. Temos uma ligação. Ele é como um irmão para mim - é como família. Mas porque somos tão próximos, não queria mesmo desapontá-lo.

É fã dos seus próprios filmes?

Custa-me bastante ver-me, e estou a ficar pior quanto a isso. Tento não olhar para mim - já é mau ver-me ao espelho de manhã quando estou a lavar os dentes.

A personagem de Jack Sparrow tornou-o muito famoso. Porque é que decidiu participar na saga "Piratas das Caraíbas" ?

Já tinha recusado um filme da Disney e disse-lhes que o que gostava mesmo de fazer era dobragens em animações, porque pensava que seria engraçado e algo que os meus filhos pudessem ver. E então apareceu "Piratas..." e eu disse, "OK, contem comigo". Tive imensa sorte. "Na Terra do Nunca" [Marc Forster, 2004] foi outro filme que achei que os meus filhos poderiam ver. Embora aí também haja cenas tristes, que não sei se gostaria que eles vissem - é um filme muito triste.

Diria que é uma pessoa vaidosa?

Toda a gente tem uma certa dose de vaidade. Precisamos disso nem que seja para lavar os dentes e sair de casa de manhã. Mas como actores temos de nos desembaraçar disso e dizer: "Seja o que for." Sempre fiz o meu melhor para evitar tornar-me um produto de Hollywood. Não procurei estrelato ou adulação. Durante muito tempo tinha muito êxito em ser um fracasso, mas as pessoas ainda me contratavam.
A minha família é o meu santuário. Vivo para eles agora. Encontrei uma razão para existir. Não há nada como isso. Se fosse preciso, ficaria sem nada do que tenho para conservar a minha família. Sinto que estou totalmente onde quero estar. 99,9 por cento disso é devido ao facto de ter sido abençoado com a minha mulher e os meus filhos. Eles deram-me vida e são o melhor presente do mundo. Por isso sinto-me muito realizado.

Devem enviar-lhe imensos argumentos - como é que decide o que quer e o que não quer fazer?

O meu agente faz a triagem do que é óptimo e do que é péssimo. Consigo dizer se um filme é para mim num instante. Normalmente, ao fim das três primeiras páginas já sei se é para mim.

O que é que se segue agora?

Eu e o Tim estamos a pensar fazer "Village People: The Ballet". Vamos ver o que dá. Aceitaria qualquer coisa que ele me propusesse fazer - até ballet.

Créditos: http://portalcinema.blogspot.com/2008/02/entrevista-johnny-depp.html

Leia Mais